БИОГРАФИЯ. Андреа Виццини – эксперт в области художественных техник, охватывающих широкий спектр – от фотографии до компьютерного искусства. Он был одним из основателей движения до-трансавангарда 1960-х и 1970-х годов, которое стремилось как к концептуальному подходу, так и к возвращению к живописи. Его ранние работы, относящиеся к 1966–1967 годам, характеризуются концептуальными картинами, основанными на отсылках к греческим скульптурам (Пергамский алтарь) и образной природе классики XV–XVI веков в разнородном контексте, засоренном надписями, яркими пятнами и навязчиво разрисованными фотоаппаратами или кинокамерами. Он создал серию проектов, реконструирующих мифологию и историю искусств с помощью визионерского взгляда. Впоследствии, наряду с основными представителями исторического ядра нового фигуративного искусства 1970-х годов — Ренцо Веспиньяни, Джузеппе Геррески, Леонардо Кремонини и Карлом Платтнером — он активно способствовал постепенному воплощению этого движения. Работы из циклов «Теоретические интерьеры» (1980), «Места вечности» (1986) и «Иконическая анонимность» (1994) характеризуются символической структурой и раскрывают видение мира как дихотомии двух противоположных начал. Основные мотивы его произведений всё чаще сочетают фигуративные ценности и неформальные планиметрии, а сразу после периода отрицания (1995–1998) он всё больше посвящает себя живописи и скульптуре, придерживаясь интимного и минималистичного подхода. После использования акриловых красок и коллажа он экспериментировал с различными материалами, такими как земля, железо и свет, и начал использовать почти караваджистские световые эффекты, позволяющие создавать пространственную глубину с глубоким личным воздействием. В 1992 году он выставил работы из цикла «Iconic Anonico» в галерее Michael Walls в Нью-Йорке, а в 1998 году – цикл «Negations» в галерее Marisa del Re в Нью-Йорке. С 2000 года он интегрирует свой художественный язык, создавая скульптуры и выставляя крупноформатные картины в общественных пространствах. Некоторые из его работ находятся в коллекции Farnesina. В 2008 году он выставлялся на Пекинской биеннале во время Олимпийских игр, а его работы находятся в Национальном музее искусств. Очарованный архитектурой и невозможными перспективами Маурица Корнелиса Эшера, художник организовал масштабную выставку «Места вечности» в Итальянском институте культуры в Лондоне. В 2011 году выставка «Codice Perpetuo» прошла в Неаполе, в музее Кастель-Нуово – Маскьо Анджоино. Здесь впервые диалог между живописью и скульптурой стал более интенсивным и интерактивным. Виццини завершил серию «Конец искусства», которая дала название его выставке в Галерее Раваньян в Венеции в июле 2017 года, во время 57-й Венецианской биеннале. Одновременно с масштабной выставкой Дэмиена Херста «Сокровища с места крушения «Невероятного»» в Палаццо Грасси и Пунта делла Догана, он представляет серию выставок, которая стартует в 2019 году в Париже, в галерее Барту. В 2023 году выставка пройдет в Музее ARCOS в Беневенто и Историко-археологическом музее Нола-Неаполь. Наконец, он посетит Casa del Rigoletto в Мантуе (каталоги опубликованы OmniaBook и Mondadori). Он был предметом важных рецензий таких критиков, как Лука Беатрис, Ахилле Бонито Олива, Лучано Карамель, Ойген Гомрингер, Альберто Моравиа, Пьер Рестани, Клаус Хоннеф, Альберто Физ, Борис Бролло, Лучио Барбера, Флориано де Санти, Энрико Криспольти, Луиджи Карлуччио, Леонардо Шаша, Доменико Реа, Марио Пенелопа. Марко Голдин, Умберто Эко и многие другие. Он сотрудничал с Элом Ди Меолой и Пино Даниэле (джазовый гитарист и автор) над обложкой альбома «The Infinite Desire» (1998). Он сотрудничал с Карлом Дженкинсом (композитором и режиссером «Adiemus») над обложками альбомов «Adiemus Live» (2001), «Motets» (2014) и «Stravaganza» (2024).
ВЫСТАВКИ Галерея Saindenberg, Роттердам, 1972 Галерея Bykert, Бродвей - Нью-Йорк, 1973 Галерея Пинакотека, Рим, 1976 Галерея Кунст Борса, Франкфурт, 1980 Галерея Грациани, Нью-Йорк, 1981 Галерея Равагьян, Венеция [1] 1985 Галерея Романет, Париж, 1987 Галерея дю Парк, Женева 1989 Галерея Хартман, Мюнхен, 1989 Галерея Кампо, Антверпен, 1989 Кунстцентр Ворпсведе, Больханген, 1989 Гал. auf der Praterinsel, Мюнхен, 1990 г. Музей Розенталь, Зельб, 1991 г. Музей Schloß Reinbek, Гамбург, 1991 г. Галерея Michael Walls, Нью-Йорк, 1992 г. Галерея Рут Бахофнер - Лос-Анджелес, США, 1993 г. Rheinisches Landesmuseum, Бонн, 1994 г. Группа Mediamax, Амстердам, 1994 г. Галерея Atrium, Сент-Луис 1995 Галерея Plaza, Токио в 1996 году Galleria Blu, Милан в 1996 году Die Galerie am Salzgries, Вена в 1997 году Галерея Marisa del Re, Нью-Йорк в 1998 году Museo Civico, Este Corpo a Corpo, Уорхол - Виццини в 1998 году Museo Sant'Apollonia, Венеция в 1999 году Palazzo della Ragione, Мантуя в 2000 году Центр Стакет, Мускрон (Бельгия) в 2000 году Галерея Stuker, Цюрих в 2000 году Галерея Renate Bender, Мюнхен в 2002 году Галерея Harderbastei, Ингольштадт в 2002 году Галерея Romanet, Париж в 2003 году «Oltrepassaggio» 51-я Венецианская биеннале (Епархиальный музей) в 2005 году Галерея Belgravia, Лондон в 2008 году Итальянский культурный институт, Лондон в 2008 году Музей Кастель-Нуово, Неаполь в 2011 году Музей современного искусства, Пекин в 2012 году Павильон Тибета: параллельное мероприятие 54-я Венецианская биеннале в 2013 году Галерея Ravagnan, Венеция — «Конец искусства» в 2017 году Галерея Bartoux, Париж «Mythos» в 2019–2020 годах Музей современного и археологического искусства, ARCOS, Беневенто, «Mythos» в 2023 году Историко-археологический музей Нола-Неаполь, «ОмнияМифос» в 2023 году Каса-дель-Риголетто, Мантуя «Алхимические переходы» на Венецианской архитектурной биеннале 2023 года, Павильон Нигера в 2023 году VIZZINI в МУЗЕЯХ Музей Багерии Музей великолепия Тортоны Kunstzentrum Worpswede в Больханген-Гале. auf der Praterinsel Мюнхенского музея Розенталя Зельбского музея Шлосс Рейнбека Гамбургского Палаццо делла Фарнезина в Риме Музей Ка Пезаро в Венеции Археологический музей Кальтаниссетты Итальянский культурный институт Лондонского центра современного искусства - Пекинский музей современного искусства Саннио (аббревиатура ARCOS) Беневенто Историко-археологический музей Нолы-Неаполя
TESTI CRITICI Lucio Barbera, Achille Bonito Oliva, Boris Brollo, Luciano Caramel, Luigi Carluccio, Ferdinando Creta, Enrico Crispolti, Floriano de Santi, Enzo Di Martino, Umberto Eco, Alberto Fiz, Giacomo Franzese, Marco Goldin, Eugen Gomringer, Klaus Honnef, Alberto Moravia, Demetrio Paparoni, Mario Penelope, Matteo Rampin, Domenico Rea, Pierre Restany, Massimo Rizzante, Leonardo Sciascia, Achille Bonito Oliva, Luciano Caramel, Luigi Carluccio, Ferdinando Creta, Enrico Crispolti, Floriano de Santi, Umberto Eco, Alberto Fiz, Giacomo Franzese, Marco Goldin, Eugen Gomringer, Klaus Honnef, Alberto Moravia, Demetrio Paparoni, Mario Penelope, Matteo Rampin, Domenico Rea, Massimo Rizzante, Leonardo Sciascia, Erich Steingräber, Angela Tecce, Maria Grazia Torri, ed altri… VIZZINI - BIBLIOGRAFIA (Cataloghi e libri di Esposizioni) - Maria Grazia Torri, ICONOLOGIA X 5, Museo d'arte Contemporanea di Cà Pesaro, Venezia - 1983. -Pierre Restany, ICONE, ed. Galleria Bergamini, Milano, 1987. -Leonardo Sciascia, Erich Steingraber, Alberto Fiz, SUBBLIMINALE, Palazzo delle Prigioni, Venezia, 1988. -Klaus Honnef, L'ART CONTEMPORAIN, New York, Taschen, 1990. -Achille Bonito Oliva, Lucio Barbera, IL SOGNO DELLA PITTURA, Milano, Arnaldo Mondadori, 1991. -Eugen Gomringer, NEGAZIONI, New York, Michael Walls Editions, 1992. -Luciano Caramel, OPUS MAGNUM, Venezia, Biblioteca Cominiana, 1993. -Klaus Honnef, Gisella Hellenkemper, L'ANTICO SEME. Bonn, LandesMuseum, 1995. -Floriano de Santi, OLTRE L'ILLUSIONE, ed. Galleria Blu, Milano, 1995 - 1996. -Umberto Eco, Massimo Rizzante, THR SENSE OF THINGS, Marisa del Re, New York - 1997. -Boris Brollo, CORPO A CORPO, (I Warhol di Vizzini), Ferdy & Durke Edizione, 1998. -Achille Bonito Oliva, Umberto Eco, MYTHOS, OmniaBook edizione, 1998. -Massimo Rizzante,CREARE, Iconico-Aniconico, Ferdy & Durke Edizione, 1999. -Maurizio Sciaccaluga, OLTREPASSAGGIO, Museo Diocesano di Venezia Edizione, 2005. -Enzo Di Martino, THE UNEASY IMAGE, London, Italian Cultural Institute, 2008. -Angela Tecce, CODICE PERPETUO, cat. per l’esposizione al Maschio Angioino di Napoli, 2011. -Ennio Pouchard, VIZZINI: DI LA' DELLA PERCEZIONE, Prefazione di Matteo Rampin, Edizione Galleria Ravagnan, 2015. -Franco Spena, MIRACOLI, INCANTESIMI E TESORI NASCOSTI (Leggende illustrate da Andrea Vizzini), ed. Lussografica, 2017. -Ferdinando Creta, “IL MITO NELL'ARTE” Edizione ARCOS - Museo di Benevento, 2023. -Giacomo Franzese, Domenico Rea, Pierre Restany, Leonardo Sciascia, Enrico Crispolti, Umberto Eco, Ennio Pouchard, Massimo Rizzante - OMNIA MYTHOS, Edizione Museo Archeologico di Nola-Napoli, 2023. Massimo Pirotti, PASSAGGI ALCHEMICI, Casa di Rigoletto, Mantova, Ed. MaterManto - 2023.